Як зводити альбом

  • 3
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

За останні кілька років мені довелося займатися зведенням досить великої кількості окремих пісень.

Виявлено блокувальник оголошень!

Розвиток нашого сайту можливий лише завдяки показу реклами нашим відвідувачам. Будь ласка, підтримайте нас, відключивши AdBlock.

Інструкція по відключенню - тут.
Дякуємо!

Однією із стратегій може бути визначення загальних елементів, що можуть бути використані як певний звуковий якір Твітнути

Нещодавно переді мною постала задача звести альбом, у зв’язку з чим виникло питання, як це зробити найкраще. Запис був зроблений в дуже хорошій студії, після чого було додано певну кількість синтезованих звуків. Хотілося б уникнути ситуації, при якій всі треки окремо будуть звучати добре, але не дуже схоже один на одного.

Як правильно підійти до задачі зведення цілого альбому? Варто спочатку звести один трек, щоб потім орієнтуватися на нього? Чи варто використовувати одні й ті ж музичні програми і їх VST плагіни зі схожими налаштуваннями в різних треках? На жаль, бюджет не дозволяє оплатити мастеринг альбому, так що доведеться все робити самому.

Якщо ви хочете зробити так, щоб кілька треків відповідали один одному за звучанням, є сенс зробити деякі елементи міксу загальними для всіх треків, але в той же час не варто повністю дублювати налаштування плагінів, тому що потрібно забезпечити необхідну гнучкість, і все-таки використовувати плагіни там, де потрібно і так, як того вимагає матеріал, особливо, якщо інструментальний склад варіюється від треку до треку.

Однією із стратегій може бути визначення деяких загальних елементів, які можуть бути використані як певний звуковий якір – іноді він може бути присутнім майже в кожному треку – і тоді, якщо цей якір добре позначити, він може відмінно склеїти всі треки. В більшості випадків в якості такої зачіпки може виступати основний вокал, оскільки він часто є найбільш головною частиною міксу, і використовується для «впізнавання бренду», якщо можна так висловитися про музику. Як би там не було, будь-який інший важливий інструмент може з тим же успіхом грати цю роль: барабани і бас для рок-групи, акустична гітара або фортепіано для авторської пісні, або звучання бочки для хауса або хіп-хопу.

З іншого боку, можна витратити даремно дуже багато часу, намагаючись забезпечити ідеальну відповідність між різними міксами – і не добитися ніяких результатів, а тільки зробити звучання гіршим, тому що ви будете намагатися зробити так, щоб інструменти звучали однаково, а насправді треба робити так, щоб вони звучали добре і гармонійно в контексті кожного окремого міксу. Хоча, цілком можна почати з того, що скопіювати установки плагінів для декількох основних елементів міксу (можливо, для вокалу і баса), і після цього вже починати налаштовувати їх більш точно. ДО РЕЧІ, пам’ятайте, що вже один той факт, що зводите всі треки саме ви, додасть їх звучанню деякі загальні риси.

Ще одна річ, яку варто враховувати – це основні налаштування ефектів в каналах посилу (особливо, реверберації і затримки). Незважаючи на те, що в кожному міксі їх треба буде налаштовувати окремо, варто пам’ятати, що вони дуже сильно впливають на характер звучання і відчуття простору, в якому знаходиться музика. І все ж, в першу чергу, навіть при зведенні альбому, варто вірити своїм вухам і орієнтуватися на кожен трек окремо.

#!trpst#trp-gettext data-trpgettextoriginal=683#!trpen#Якщо ви знайшли помилку, будь ласка, виділіть фрагмент тексту та натисніть Ctrl+Enter.

Originally posted 2011-02-28 17:17:34.

Читайте також:

Как правильно выбрать микрофон для студии Прежде чем начинать планирование помещений и разводку кабелей в вашей будущей студии, имеет смысл ненадолго отвлечься и заняться теорией. В данном случае речь пойдет о микрофонах. Похоже, что выбор и правильное использование хорошего микрофона стано...
Боротьба з шумом Отже, рано чи пізно, перед нами постає питання про те, щоб перевести запис зі звичайних audio стрічок в mp3. Природно, для цих цілей швидше за все буде використовуватися звичайний магнітофон. Головна проблема при такому записі, це наявність шумів....
2 відомих прийоми при обробці вокалу Існують два відомих прийоми при обробці вокалу, про які буде доречно розповісти. Класичне розширення стереобази Перший – це класичне розширення стереобази, історично тісно пов'язане з двома студійними приладами: цифровим модулем затримки AMS DM...
За матеріалами:

Audio Place

Відіслати відповідь:

Please Login to comment
  Підписатися  
Повідомити про


Повідомити про помилку

Текст, який буде надіслано нашим редакторам: